也许春宵并没有那么美，只是我们以一种创造性的热情投入到了这场幻梦，在心里集聚起了所有的情思。此时此际，我还在春宵里一刻一刻地度着。轻啭的鸟啼在远远的树梢上，春夜檐间的滴雨似有若无，闭上眼睛，能闻到暗香浮动的春夜的空气。然后，不知从什么时候开始，春宵的光彩就会逐渐消逝，每一道光都依依不舍地离开，就像孩子们在黄昏时刻离开一条愉快的街道那样。
刹那看见了自己
中国很多古诗词，之所以有不胜低回的美，在于那种顾影自怜的姿态。在轰轰烈烈的革命年代，这种姿态当然是不合宜的，被指斥为小情小调、过分自恋，是脱离劳动人民的自我把玩、自我陶醉。现在看来，这种批评失之于简单粗暴。有情调的生活，才能算是生活。平易朴实、乐观豪放是美，繁复精致、孤独忧郁也是美，无分高下优劣。自望形影，怜惜身世，最易抒发一个人的真性情，当一个人专注于自己的行为，只剩下自我意识的自觉流露和生命形态的自然流动。这种情境如行云流水，洒脱轻盈，更使得自身处于一种高度的宁静中，从而达成一种静水深流、柔情似水的效果。这是别样的美感，在舒缓的节奏中，在一片空灵的境界中，抒发对人生的哀愁和惆怅缠绵的情致。
著名学者、中国古典文学研究专家叶嘉莹在一次诗词讲座中，解析欧阳修的《蝶恋花·越女采莲秋水畔》，讲到“照影摘花花似面。芳心只共丝争乱”，叶嘉莹先生说，这是欧阳修的神来之笔，是灵光照耀的神来之笔！她是这么点评的：“女孩低头采莲的时候，水中映出了她的影子。她忽然看到水中人面和花光的掩映，一片神光的闪烁，一种对于美的觉醒。”